28. Mezinárodní sympozium současného šperku Turnov

V první polovině října ovládne turnovské muzeum současný autorský šperk, tradiční šperkařské setkání totiž vstupuje do svého 28. ročníku a přivede do Českého ráje opět renomované světové i české výtvarníky. Letošní, již 28. sympozium současného šperku je – bez ohledu na jedinečnou a kvalitní sestavu – výjimečné zasazením do nových okolností, stane se totiž součástí programu nového festivalu kamene a šperku, které připravují turnovské subjekty s vazbou na tyto dvě pro Turnov příznačná témata. Akce nazvaná ŠperkFest Turnov učiní z města na dva týdny centrum šperku, tradičního řemesla, drahých kamenů a současného designu.

Festival nabídne několik různých pohledů na město, jehož identita je po generace spojena s drahými kameny, jejich zpracováním a šperkařstvím. Program akce tvoří Mezinárodní sympozium současného šperku, PechaKucha Night TURNOV JE ŠPERK a Den otevřených dveří, do něhož se zapojí významné turnovské instituce, firmy, školy a řemeslné dílny.

Historie turnovského šperkařského sympozia sahá do roku 1984, kdy se v družstvu umělecké výroby Granát Turnov na popud oslav 100 let od založení zdejší šperkařské školy uskutečnilo první setkání v tomto formátu, tehdy přirozeně ještě v tuzemském obsazení. Turnovské sympozium se díky tomu společně s podobnou akcí v německém Erfurtu řadí k nejstarším akcím svého druhu na evropské půdě.
Osvědčený formát, kdy 10 účastníků pobývá v Turnově 10 dní a seznamuje se zde se staletou zlatnickou a kamenobrusičskou tradicí i současnou tváří tohoto odkazu, zůstává stejný. Díky tomu muzeum pravidelně rozšiřuje svou jedinečnou sbírku současného autorského šperku o díla významných evropských a světových výtvarníků, přičemž mu stěží může konkurovat jakákoli další tuzemská instituce.

Také letos sympozium přivede do srdce Českého ráje deset talentovaných umělců v oboru autorského šperku, aby prezentovali svou tvorbu na výstavě v muzejní Klenotnici a také během podvečerních prezentací ve zlatnické dílně Kamenářského domu. Po prvních dnech exkurzí, během nichž poznají místní kulturní i přírodní bohatství a vlastnoručně si nasbírají české granáty i další materiály, vytvoří na základě intenzivních zážitků uplynulých dní a ve vřelé atmosféře vzájemné inspirace a sdělného kreativního zápalu nové šperky a objekty, které se stanou součástí muzejní sbírky.

Účastníci 28. mezinárodního sympozia současného šperku:

Harold O´Connor (*1941, USA) je zástupcem tzv. klasiků, tedy zkušených a etablovaných šperkařských výtvarníků s bohatou kariérou. Turnovského sympozia se zúčastní již potřetí – mezi přizvanými autory byl v letech 1993 a 1996 – tehdy vytvořený prsten se spektrolitem svědčí o O´Connorově oblibě drahých kamenů.

Lucia Čarnogurská (Slovensko) patří k nejvýraznějším současným šperkařkám nejmladší generace, studium Ateliéru S+M+L_XL – KOV A ŠPERK na bratislavské Vysoké škole výtvarných umění dokončila v roce 2024. Od dětství měla blízko k rukodělné práci a podomácku vyráběla šperky z recyklovaných materiálů. Materiálové experimenty provázely i její předchozí vysokoškolské studium interiérového
a nábytkového designu na Dřevařské fakultě Technické univerzity ve Zvolenu (kolekce HALO ze součástek starých telefonních přístrojů). Diplomová práce Au404, v níž se na příkladu mýdla zabývala lidskou pomíjivostí svazující téměř nezničitelné zlato, dala nakonec název Luciině značce šperků. Tato nápaditá absolventská kolekce šperků řezaných v mýdle byla vybrána pro přehlídku mladých výtvarníků Talente na Mezinárodním veletrhu řemesel v Mnichově (2025). Stále ji zajímají běžně opomíjené materiály, v jedné z posledních kolekcí Water-like je to např. plexisklo.

Natascha Frechen (*1990, Německo) nedávno (2024) absolvovala magisterské studium oboru šperk
a drahý kámen v Idar-Obersteinu. Její technickou bravuru při zpracování kamenné suroviny jsme v turnovské Klenotnici obdivovali před čtyřmi lety během výstavy Rockstars, kde se prezentovala svými fascinujícími, křehkými brožemi vybroušenými z achátu.

Lauro Höring (*1987, Švédsko), původem švýcarský umělec, šperkař a pedagog působí v ateliéru Jewellery and Corpus na univerzitě Konstfack (University of Arts, Crafts and Design) ve Stockholmu. Ve svém výzkumu se zaměřuje na objevování vzájemných vazeb mezi teorií a uměleckou praxí. Při tvorbě svých šperků a objektů často uplatňuje interdisciplinární a experimentální přístup a neustále usiluje o nové definování a rozšiřování svého pojetí současného šperku.

Deimantė Kiesutė (*1999, Litva) patří aktuálně k nejnadějnějším šperkařům pobaltských republik. Je čerstvou absolventkou akademie výtvarných umění ve Vilniusu a v loňském roce studijně pobývala v Idar-Obersteinu – způsob tamějšího akcentování přirozeného charakteru kamenného materiálu je velice dobře rozpoznatelný mj. v jejím působivém náhrdelníku Parhelion, vystaveném během letošního léta v muzejní Klenotnici v expozici Jantar jinak. Deimantė se po skončení sympozia zdrží v Turnově, aby během vystoupení na PechaKucha Night představila svou tvorbu také širšímu publiku, resp. návštěvníkům prvního ročníku festivalu ŠperkFest Turnov.

Střední generaci šperkařských výtvarníků reprezentuje Felix Lindner (*1973, Německo), syn významné osobnosti německého autorského šperku a zakladatele šperkařských sympozií v Erfurtu Rolfa Lindnera (turnovského sympozia se zúčastnil v roce 2018), u něhož se také zlatnickému řemeslu vyučil. Univerzitní studia absolvoval Felix u předních šperkařských osobností Ruudta Peterse a Otto Künzliho. V roce 2009 se stal laureátem prestižní Ceny Herberta Hoffmanna udělované na Mezinárodním veletrhu řemesel v Mnichově. Více než dvě dekády vyučuje na střední odborné škole pro zlatníky a rytce v Arnstadtu.

Toni Mayner (*1961, Velká Británie) působila v letech 2010-2020 jako pedagožka v Institute of Jewellery, Fashion and Textiles na Birmingham City University. Po opuštění univerzitního prostředí si založila soukromý ateliér v Yorku, kde pracuje dodnes. Vedle drahých kovů a kamenů zpracovává ve svých tematických šperkových kolekcích i recyklované materiály a v poslední době stojí v centru její pozornosti také dřevo, zejména eben.

Milan Nováček (*1973, ČR) objevil svou fascinaci drahými kovy a kameny už během studia Střední odborné školy uměleckých řemesel v Praze a z pozice zlatníka realizujícího zakázkovou klenotnickou výrobu si díky technické preciznosti i neotřelým nápadům a výjimečné kreativitě postupně vydobyl uznání i na poli šperku autorského. Upozornil na sebe např. kolekcemi zpracovávajícími stonky bambusu, ostružiníku či durmanu nebo např. dužinu kaktusu opuncie.

Originální šperkové kreace Martiny Singerové (*1987, ČR) jsme v turnovském muzeu představili v rámci výběru současných českých autorů pod názvem V plné formě na přelomu roku 2023 a 2024. Martina studovala u prof. Daniela Krugera na Kunsthochschule Burg Geibichstein v Halle-Saale a její díla už zaujala na prestižních šperkařských akcích v Mnichově, Legnici, Gdaňsku, Pekingu… Pracuje s širokou škálou přírodních i syntetických materiálů – dřevem, jantarem, slámou, pryskyřicí, rohovinou, ale i např. filmovými pásy nebo toaletním papírem.

V rámci nové kategorie Young Talent, založené v roce 2024, se letos představí nadaný student maturitního ročníku oboru Design a zpracování drahých kamenů turnovské SUPŠ a VOŠ Turnov Filip Krnáč (*2007).

Turnovské setkání má přinést jak účastníkům, tak místním tvůrcům i pedagogům a studentům regionálních výtvarných škol novou inspiraci, nové kontakty i nové pohledy na šperk. Výmluvným důkazem je i dozvuk posledního sympozia v roce 2024, které svedlo dohromady americkou šperkařku Susan Ewing s mladou mexickou výtvarnicí Alejandrou Campos Taylor. Alejandra absolvovala v roce 2025 dvoutýdenní stáž v Susanině ateliéru v Ohiu a její studio nyní pracuje na výrobě kolekce Susaniných náušnic StarSphere.

Návštěvníkům z řad běžné veřejnosti pak akce nabízí výstavy špičkové současné šperkařské tvorby, ale zejména jedinečnou příležitost osobně se setkat s renomovanými i začínajícími osobnostmi oboru
a nahlédnout přímo do procesu tvorby.

Sympozium ukazuje, že tradice nemusí znamenat návrat do minulosti. Naopak může být základem pro vznik nové tvorby a prostor pro dialog mezi řemeslem, uměním a současným designem. Účastníci turnovských setkání přetavují intenzivní dojmy z místní tradice i současné podoby “města kamene a šperku” nejen do jedinečných šperkařských kreací, ale pod dojmem přátelské tvůrčí atmosféry si z Turnova odvážejí také mnoho nových inspiračních podnětů i pracovních a osobních kontaktů, které zužitkují ve svých budoucích aktivitách. Pomáhají tak k šíření věhlasu Turnova daleko za hranicemi regionu i naší země.

Sym-26-pozvanka